-ћетки

ЎјЌ≈Ћ№ аксессуары бохо стиль браслет своими руками броши брошь бусы видеоуроки выкройка выкройка плать€ выкройка юбки выкройки вышивка бисером вышивка гладью вышивка крестом вышивка лентами в€зана€ одежда в€зана€ юбка в€зание крючком в€зание спицами в€заные игрушки в€заные мотивы в€заный жакет гобелен декор интерьера декор одежды декорирование деним джинсова€ одежда джинсы диета дизайн интерьера дизайнерска€ одежда елочные игрушки жакет журналы журналы мод журналы по в€занию заготовки на зиму игрушки из ткани игрушки ручной работы игрушки своими руками истори€ костюма истори€ моды картон квилт кофейные игрушки кружево кукла куклы куклы ручной работы куклы своими руками лоскутна€ техника лоскутное шитьЄ лоскутное шитье мастер класс мастер-класс мода мокрое вал€ние народна€ кукла народный костюм новогоднее украшение новогодние игрушки новогодние поделки новогодний декор одежда бохо одежда дл€ кукол окраска ткани органайзер пальто папье-маше пасха переделка переделка джинсов переделка одежды платье плать€ полезное полезные советы русский стиль сарафан своими руками серьги слав€нский стиль совы стиль стиль бохо сумка ручной работы сухое вал€ние текстильные игрушки текстильные куклы ткачество украшени€ украшени€ своими руками упаковка своими руками фелтинг филейное в€зание цветы из ткани юбка юбки

 -ѕодписка по e-mail

 

 -—татистика

—татистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
—оздан: 22.01.2010
«аписей: 7812
 омментариев: 2681
Ќаписано: 11315

јндрей  ончаловский. ќт черного квадрата - к черной дыре

ѕ€тница, 20 »юл€ 2018 г. 05:58 + в цитатник
Ёто цитата сообщени€ light2811 [ѕрочитать целиком + ¬ свой цитатник или сообщество!]

Ѕез заголовка


јндрей  ончаловский. ќт черного квадрата - к черной дыре



јндрей  ончаловский





  • 8 декабр€ 2014


  •  

  • 73kомментарии


ѕоделитьс€


ƒэмиан ’ерст. ""‘изическа€ невозможность смерти в сознании живущего"


¬ 1991 году неизвестный англичанин ƒэмиан ’ерст купил за 5000 фунтов мертвую акулу и отправил ее в Ћондон. ќн опустил труп акулы в стекл€нный куб и залил ее формальдегидом. —вое произведение он назвал (обратите внимание, название должно быть достаточно заумным – ј. .) "‘изическа€ невозможность смерти в сознании живущего".




¬ 2004 году эти "рыбные консервы" были куплены за 12 миллионов долларов американским коллекционером, который передал их в дар нью-йоркскому музею. Ёта покупка сразу поставила ’ерста в р€д самых дорогих художников в истории, нар€ду с  андинским, ћалевичем и ƒжаспером ƒжонсом. ќб этой, можно сказать, жульнической операции, ничего не имеющей общего с искусством, пишут с восторгом, а ’ерст снискал славу "супермодного" продукта современной британской культуры.



я не обвин€ю ’ерста – дл€ многих деньги сегодн€ важнее художественной ценности. ’ерст - отличный бизнесмен: фокус с трупом акулы может войти в учебники по маркетингу искусства.



ѕару лет назад накануне вручени€ премии “ернера по результатам опроса среди п€тисот самых вли€тельных фигур в мире британского искусства произведением, оказавшим наибольшее вли€ние на искусство XX века, признан писсуар. ѕиссуар из белого фарфора стал шоком дл€ неподготовленной публики, когда в 1917 году на выставке в Ќью-…орке экстравагантный французский художник ћарсель ƒюшан водрузил его на пьедестал, обозвал "‘онтаном" и написал у него на боку один из своих псевдонимов – R. Mutt, что в переводе означает "дурак". », главное, он, не моргнув глазом, за€вил, что это - искусство.



—антехнический "‘онтан" с автографом ƒюшана был признан самым значительным произведением современного искусства, набрав 64% голосов, оставив далеко позади картину ѕикассо "јвиньонские девушки" - первый опыт в кубизме, некогда слывший величайшим шедевром современного искусства.



ќ чем это говорит – это что, развитие или упадок? ≈вропейское искусство кончилось или открывает новые горизонты?


ћарсель ƒюшан. "‘онтан"
ћарсель ƒюшан. "‘онтан"


ќтмечу, что подобное предрекал в 1918 году немецкий философ и теоретик культуры ќсвальд Ўпенглер в своей работе "«акат ≈вропы": "¬с€кое искусство смертно, не только отдельные творени€, но и сами искусства. Ќастанет день, когда перестанут существовать последний портрет –ембрандта и последний такт моцартовской музыки - хот€ раскрашенный холст и нотный лист, возможно, и останутс€, так как исчезнет последний глаз и последнее ухо, которым был доступен €зык их форм..." ¬ этом смысле европейское искусство еще пока воспринимаетс€, но оно больше не воссоздаетс€.



„то случилось и как это произошло?




≈сли Ѕорис ѕастернак когда-то писал о славе: "Ѕыть знаменитым некрасиво, не это поднимает ввысь…", то те времена прошли, и сегодн€ призыв к скромности звучит как наивный бред. —егодн€ "быть Ќ≈известным некрасиво". —егодн€ важно чтобы в изобразительном искусстве просто выжить, стать известным – любой ценой! я не шучу – ЋёЅќ…!



≈сли ради известности "художник", простите, готов публично прибить гвозд€ми свои гениталии к мостовой  расной площади или выставл€ть изображение религиозной направленности, обвешав его слоновьим калом, - выходит, люба€ цена годитс€!  стати, о последнем кощунственном "произведении": после скандальной выставки его автор продает свои "работы" с фекали€ми по 400 тыс€ч долларов!



¬от что пишет, например, корреспондент журнала "¬ласть"  ира ƒолинина о том, как должен действовать современный русский художник, чтобы его работы покупали:



"¬ремена, когда хороший художник был бедным, ушли безвозвратно. Ћюбител€м изобразительного искусства, воспитанным на кровавых и слезных истори€х несчастных, пь€ных, сумасшедших, гонимых и непон€тых гениев вроде ¬ан √ога, ћодиль€ни, ћалевича, “атлина, нелегко бывает с этим смиритьс€. Ќо современные художники точно знают, что, если даже Ўагал, ћатисс и  андинский могли себе позволить быть вполне обеспеченными людьми, то после Ёнди ”орхолла не быть таковым в цивилизованном художественном мире стало почти неприличным.



—амый старый, короткий и эффективный путь к коммерческому успеху - это скандал. — пощечин общественному вкусу начинали почти все русские авангардисты, чьи работы теперь вход€т в топ-лоты мировых аукционов…"


ѕабло ѕикассо. "јвиньонские девушки"
ѕабло ѕикассо. "јвиньонские девушки"


я задалс€ вопросом: был ли момент, когда европейское искусство от пренебрежени€ к рыночным ценност€м "съехало" на торгашеский расчет, в какой манере € должен творить, чтобы быть успешным?  аким образом эти спекул€тивные, чисто коммерческие идеи стали откровенно завладевать художественным миром? ¬едь дл€ творца его свобода, его эстетические принципы должны быть дороже всего. »менно фанатическое служение своим художественным взгл€дам и вынуждало таких гениев как —езанн, ¬ан √ог, ¬рубель,  оровин жить посто€нно в нужде.



 онечно, находились меценаты, которые чувствовали в их полотнах какое-то волшебство и дальновидно приобретали их, но по мизерным ценам. ѕочему по мизерным? ѕотому что в те времена об их картинах тогда не сложилось ќЅў≈—“¬≈ЌЌќ≈ ћЌ≈Ќ»≈, и поэтому их не покупали. ќни не были “ќ¬ј–ќћ.



 огда произведение искусства стало товаром, тогда и началс€ процесс замены художественной ценности рыночной стоимостью. Ётот процесс, в котором рынок победил искусство, зан€л где-то три века.



Ќо сначала попробую определить и пон€ть что такое искусство.



"»скусство – это знание, выраженное словесными или материальными образами. «нание, которое помогает человеку пон€ть и осмыслить окружающий его мир, и способствует его внутреннему росту". ћожно добавить, что искусство - это попытка выразить свое отношение к окружающей нас реальности. ¬се наше сознание €вл€етс€ только выражением нашего воспри€ти€ этого окружающего мира. ѕоэтому издревле, с тех пор, когда человек еще только начал изображать в материальных и словесных образах этот мир, человек всегда пыталс€ выразить то, что его волновало.




ѕростому, самому необразованному человеку вообще свойственно представление о красоте, свойственно любить природу, людей гармонически сложенных. ѕредставление о красоте у каждого человека заложено с самого детства, и не нужно много слов, чтобы пон€ть и ощутить красоту неба, воды, деревьев.



„ему должно отвечать искусство? „етырем услови€м.



ѕервое – талант, дар Ѕожий. “алант художника – увидеть нечто, что не вид€т другие, и в чувственной форме передать это нам.



 ак говорил “олстой – искусство есть сообщение чувства. Ѕез таланта, без способности чувствовать художника не существует. ѕоэтому иногда люди не грамотные, но страстно влюбленные, например, переписывают любовные стихи других поэтов, чтобы выразить свои чувства. ќни хотели бы написать собственные стихи, но им, как говоритс€, "не дано". — этой точки зрени€, великий ѕушкин, если бы он был однолюбом, вр€д ли смог написать такое количество любовной лирики. ќн влюбл€лс€, и это выражалось не только в сексуальных победах, но и в сообщении своих чувств в поэтической форме, которые становились пон€тны каждому.



японцы говор€т еще, что дл€ художника достаточно "увидеть" картину, но не об€зательно ее запечатлеть. ≈сли вы способны "увидеть", вы - уже художник.



¬торое условие дл€ существовани€ искусства – это мастерство. "ѕочувствовать" мало, надо уметь "выразить". ƒл€ этого необходимо мастерство. », если талант бывает от рождени€, то мастерство – это посто€нный труд. ѕоэтому большой художник, даже когда он гениален, дл€ овладени€ мастерством должен упорно трудитьс€.



ћастер – это тот, кто умеет делать нечто, что другой не может. ” китайцев секреты мастерства ремесленников и нетрадиционные методы лечени€ передаютс€ из поколени€ в поколение. » насто€щий мастер может по€витьс€ только в п€том поколении. ƒо сих пор в  итае врач, который себ€ ценит, может с гордостью насчитать до дес€ти предшествующих поколений врачей.



 ак миф о “рое, доведенный до совершенства √омером, передавалс€ из века в век, так передаютс€ мастерство резчиков по кости в  итае, искусство хохломской росписи, дымковской игрушки.


‘рагмент картины ¬еронезе " ефал и ѕрокрида"
‘рагмент картины ¬еронезе " ефал и ѕрокрида"


¬ школах “ициана, ¬еронезе, чтобы стать художником, надо было учитьс€ всю жизнь.



»скусные люди испокон веков ценились на вес золота - ювелиры, поэты, картографы. »х брали в плен, в рабство, но никогда не убивали, им создавали хорошие услови€, чтобы они могли творить. ѕоэтому можно увидеть персидские мотивы в египетской пирамиде, арабские узоры в европейском искусстве. Ёти художники создавали штучный, уникального качества продукт, ему можно было подражать и самим расти, подража€. ¬опрос о количестве никогда не ставилс€, как раз наоборот: каждый феодал, герцог или ѕапа стремились иметь то, чего нет больше нигде на свете



» сейчас на рынке в  итае можно увидеть вырезанные на орехе и слоновой кости фигурки – сколько веков традиции и мастерства стоит за это фигуркой? ’удожественна€ ценность этого произведени€ огромна, а рыночна€ стоимость - п€ть копеек



“ретье условие дл€ создани€ произведени€ искусства – сообщение чувства прекрасного. Ёто нека€ высока€ идеальна€ цель, мысленный образец совершенства, которым всегда пронизано творчество большого художника.



ќчень точно написала “ать€на “олста€: "иногда художнику удаетс€ привстать на цыпочки и удаетс€ на секунду увидеть, что там, за стеной из видимой реальности".




„етвертое - новаторство. Ќоватор нарушает законы – но чтобы нарушать законы нужно их «Ќј“№. "ƒикарь", который ничего не знает, конечно, может нарушать законы искусства, но он не может быть новатором, ибо у него не будет культурных ассоциаций. јссоциаци€ не может быть без знани€ – предыдущего опыта старых мастеров. Ќасто€щий новатор, зна€ традиции, ломает их. ѕоэтому большой художник всегда образован, и решителен, чтобы нарушать, ломать привычное. ќн видит по-новому то, что мы видим по-старому.



— конца XIX века в европейском искусстве наметилась €вна€ тенденци€ разрыва со своими историческими корн€ми и традици€ми. Ёто непреодолимое желание уничтожить прошлое, избавитьс€ от традиции как от чего-то ненужного, собственно, избавитьс€ от всей предыдущей культуры, стало доминирующим к началу ’’ века.



ѕомните, у ћа€ковского: "ћне наплевать на бронзы многопудье, мне наплевать на мраморную слизь... пускай нам общим пам€тником будет построенный в бо€х социализм"? Ётот сознательный разрыв с традицией, привел искусство ≈вропы к закату, о котором писал 100 лет назад немецкий философ Ўпенглер


‘рагмент росписи —икстинской капеллы


Ќо разрыв с традицией не происходил сам собой, он был мотивирован какими-то более сложными общественными и экономическими процессами в ≈вропе и –оссии. Ёто процесс возникновени€ рынка искусства, того, что называетс€ арт-рынком.



ѕопробую изложить мой взгл€д на возникновение рынка искусства.



¬о времена ¬озрождени€ знать, котора€ спонсировала, поддерживала художников, никогда не заказывала работу с целью продажи.



јристократы и могущественные √ильдии либо украшали картинами, скульптурами и роспис€ми свои палаты, увековечива€ свои имена; создавали с помощью произведений искусства общественно значимые здани€ – соборы, ратуши, собственные дворцы, где фрески и росписи подчеркивали могущество »мени или √орода. ћикеланджело, Ћеонардо делали свои работы по заказам, и целью заказчика не было превращение этого в товар, а лишь желание иметь уникальный предмет искусства в своем личном распор€жении. ¬ эпоху –енессанса рынок был ограничен власть имущими, знатью.




— по€влением класса буржуазии, представителей которого было гораздо больше, чем аристократов, потребность в произведении искусств возросла, и возникла востребованность бóльшего числа профессионалов - художников.  ак только возник спрос, возникло и предложение. “ематика изобразительного искусства изменилась – в моду вошли бытовые сцены из жизни ремесленников и буржуа. ћен€лись и цены на произведени€ искусства.



Ќо цены формировались стихийно, до тех пор пока в 18 веке в ≈вропе национальные јкадемии художеств не стали законодател€ми моды. Ќапример, парижска€ јкадеми€ из€щных искусств "держала" французский арт-рынок чуть ли не три века, пока с 1884 года ее официальный салон не затмил "—алон независимых", где стали выставл€тьс€ импрессионисты. ¬едь такой салон (или академическа€ выставка) был не просто экспозицией - картины, отобранные выставочной комиссией јкадемии, продавались по более высоким ценам.


ѕортрет ѕ.“реть€кова работы ».–епина из коллекции “реть€ковской галереи
“акие хваткие коллекционеры, как ѕавел “реть€ков, покупали полотна в мастерских пр€мо "с мольбертов. ѕортрет ѕ.“реть€кова работы ».–епина из коллекции “реть€ковской галереи


–оссийска€ академи€ художеств в XIX веке периодически устраивала распродажи картин своих учеников, а полотна профессоров, которые пригл€нулись императору, любой мог приобрести с академических выставок. јльтернативной площадкой дл€ покупки живописи в –оссии были выставки "ѕередвижников". ѕравда, такие хваткие коллекционеры, как ѕавел “реть€ков, покупали полотна еще непросохшими, в мастерских пр€мо "с мольбертов".



Ќа мой взгл€д, торговец искусством в современном смысле слова, возник с по€влением рынка. “орговец стараетс€ продать дорого то, что купил "по дешевке". Ќо продать что-то по более высокой цене можно, лишь создав ажиотаж, интерес, моду. ƒл€ этого торговец воспользовалс€ услугой критиков, которые могли нав€зать аудитории нужную оценку и таким образом формировать моду на ту или иную тенденцию в искусстве.



–ынок искусства - сложна€ система, интегрирующа€ функции различных его компонентов: художников, аукционов, галерей, музеев, дилеров, коллекционеров, предпринимательских и финансовых кругов, средств массовой информации, политиков, экономистов, таможни и налоговой инспекции.  ак сказал один владелец галереи: "–ынок искусства – это категори€ не эстетическа€, а экономическа€".



—егодн€ масс-медиа формируют спрос и, зачастую, цены на те или иные произведени€.  то-то правильно заметил, что рынок искусства похож на терроризм: оба не могут существовать без —ћ»




ƒо »нтернета и —ћ», начина€ от ћоисе€, ’риста и конча€ Ўал€пиным,  рючковым или даже —олженицыным, ценности вырабатывались поколени€ми. Ќа их взращивание уходили столети€. ќни создавались поколени€ми творцов, поэтов, художников, мыслителей. ќни утверждались в обыденном сознании именно как ценности всеобщие, присущие цивилизации в целом. Ёта постепенность их создани€ и врастани€ в жизнь и делала их такими устойчивыми.



—егодн€ "ценности" могут быть созданы по заказу платежеспособной корпорации или частного инвестора. “е, кто заинтересован в их распространении, ожидает от этого идейные или материальные дивиденды и платит за свои будущие выгоды. “о есть, отныне ценности не вырабатываютс€ изнутри общества - они внедр€ютс€ в него извне.



—егодн€ может почитатьс€ ценностью толерантность, завтра - бескомпромиссность, послезавтра - самодовольный гедонизм. —оответственно будут пропагандироватьс€ и имиджевые фигуры, эти ценности воплощающие. —егодн€ - одно им€, завтра - другое, а послезавтра, если это коммерчески выгодно, третье.



ћаркетинг стал главной движущей силой развити€ цивилизации, ибо сила маркетинга в том, что качество товара менее важно, чем качество его рекламы: важен результат, измер€емый полученной прибылью.



ƒл€ художника во все времена проблема свободы творчества сталкиваетс€ с требованием заказчика или цензуры. » часто нужно жертвовать своей индивидуальностью во им€ гонорара или идеологии.



ћикеланджело, расписыва€ —икстинскую капеллу, не творил, что вздумалось, а должен был соотносить свои замыслы с требовани€ми церкви и лично заказчика – ѕапы ёли€ II. Ќо в те времена цензура следила за содержанием произведени€, за его контекстом, а не соблюдением принципов живописи или скульптуры. ƒа и сам художник, будь ты всеми признанными гением, как правило, рассматривалс€ как наемный artisan.


¬инсент ¬ан √ог. "јвтопортрет"
¬инсент ¬ан √ог. "јвтопортрет"


Ќо именно во времена ¬озрождени€ в ≈вропе возникает пон€тие индивидуальности, личности, свободного творца. ѕросветители –уссо и ¬ольтер призывали к освобождению человека от всех уз - социальных и религиозных. —вобода ¬оли, данна€ человеку Ѕогом, провозглашенна€ в христианской этике, была той почвой, на которой возник антропоцентризм – т.е. помещение человека в центр вселенной как высшее достижение природы. јнтропоцентризм или √уманизм медленно формировали новое мировоззрение, которое бросало вызов религиозным догматам и к концу XIX века привело к секул€ризации общества.



ѕо мнению —олженицына, именно безогл€дное стремление к освобождению от вс€ких уз, в том числе и религиозных, кроетс€ коренна€, органическа€ причина совершающегос€ падени€ европейской культуры - в том, что из-за безбожи€ культура выдохлась:



"”же несколько веков все более овладевал умами просвещенного человечества - антропоцентризм, благовиднее названный гуманизмом, а в XX веке переросший уже в гуманизм едва ли не тоталитарный. Ќо самоуверенный антропоцентризм не может дать ответов на многие насущные вопросы жизни, и тем он беспомощнее, чем эти вопросы глубже.




»з системы человеческих представлений и мотивировок все разрушительнее изымаетс€ духовна€ составл€юща€. ќт этого исказилась вс€ иерархи€ ценностей, исказилось понимание сущности самого человека и его жизненных целей. ќдновременно человек все более выпадал из ритма, из дыхани€ ѕрироды, ¬селенной".



ѕризывы первых европейских гуманистов распространились не только на философию и политику, но и на принципы творчества. ќбраз м€тежного, свободного, не св€занного никакими узами творца, противопоставл€ющего себ€ обществу, утверждаетс€ в ≈вропе, как модный идеал.



ќдним из первых идолов молодежи становитс€ Ћорд Ѕайрон, прекрасно сознающий свою попул€рность, и умело поддерживающий образ м€тежного поэта, анархиста и романтика, который мог все - переплыть ƒарданеллский пролив, курить опиум, участвовать в революции и не скрывать увлечени€ гомоэротизмом. Ќедаром этот легендарный образ так пленил ѕушкина, который жадно читал французские и английские газеты… Ќовость - газеты - массова€ информаци€!



 огда в ≈вропе в 18 веке с развитием буржуазии по€вились газеты, бурно росли тиражи, издатели очень скоро пон€ли, какое вли€ние они могут оказывать на общественное сознание, как эффективно можно им манипулировать, и, главное – создавать героев и мифы по своему выбору. “ак начало возникать искусство формировани€ моды на личность, на тип поведени€ - PR.



  концу XIX века байроновский „айльд √арольд трансформируетс€ в новый архетип. ѕопул€рным, соблазн€ющим общество образом становитс€ "poete maudit" (прќкл€тый поэт) - непризнанный гений, который прибыл из экзотических стран или из тюремного заключени€, имеет шрамы и живет в нищете, в надежде быть открытым каким-нибудь зорким знатоком искусства и представленным публике… “акими были Ѕодлер, √оген, ¬ерлен, –ембо, ћодиль€ни, ¬ан √ог и т.д. Ќа мой взгл€д, в какой-то степени, в –оссии эту тенденцию, идущую от „аадаева, ѕушкина, Ћермонтова, подхватили Ѕальмонт, Ѕлок, √умилев, ¬рубель....




¬ процессе развити€ масс-медиа был выработан постулат, что дл€ того, чтобы в информационном потоке на теб€ обратили внимание, нужен скандал. ѕотребность скандала на рынке возникла на рубеже XIX-XX века сначала в ≈вропе, а затем довольно быстро в –оссии.



я прихожу к печальному выводу, что радикализаци€ искусства в ’’ веке была мотивирована дл€ художника не потребностью расширить свои рамки представлени€ о мире, а требовани€ми рынка. Ёто было стремление не к идеальному, искреннему желанию выразить свое ощущение действительности, а к рационально осознанному намерению шокировать общественное мнение, и стать товаром. »з творчества исчезала драгоценна€ искренность в поисках своего €зыка, на смену ей пришел достаточно холодный расчет поисков "нового", а по сути "товарного" продукта. ј так как погон€ за новизной стала главной – то здесь и начинаетс€ разрыв художника с мировой традицией.


 артина –оберта ‘алька "ќбнаженна€.  рым
 артина –оберта ‘алька "ќбнаженна€.  рым" (1916 г.) представленна€ на выставке "Ѕубновый валет"


 



¬ 1910 году в "—алон де »ндепенданс" в ѕариже было выставлено полотно "«акат над јдриатикой" кисти Ѕоронали. јвстрийский коллекционер приобрел его после того как получил рецензию экспертов, что это полотно принадлежит €ркому представителю экспрессионистской школы. „ерез некоторое врем€ –олан ƒоржеле и группа художников вы€снила, что полотно было создано… ослом. ’удожники прив€зали кисточку к ослиному хвосту и кормили животное морковкой. ќсел радостно махал хвостом по подставленному полотну, и получилась абстрактна€ картина …"Ѕоронали" было переиначенным именем јлиборон ослика из басни Ћ€ ‘онтэна. —кандал был ошеломительный, успех тоже!



ћарсель ƒюшан, спуст€ 50 лет после успеха своего "‘онтана", не без презрени€ написал: "я швырнул им в лицо писсуар, и теперь они восхищаютс€ его эстетическим совершенством". ¬ этой фразе - откровенное признание художника: молодой ƒюшан не собиралс€ выразить свое представление о постижении красоты, ему нужен был плевок в морду зрителю, чтобы возникла сильна€ реакци€…




“огда же, на рубеже двух веков, началс€ конфликт между теми, кто хотел оставатьс€ в пределах художественных поисков ради истины, и теми, кто начал искать наиболее коммерческие формы своего творчества.



¬ –оссии этот процесс был очень €рко выражен. ¬ 1912 году группа русских художников отделилась от известного объединени€ "Ѕубновый валет" и организовала две своих выставки (в ћоскве и ѕетербурге), известные как "ќслиный хвост". “акое эпатирующее по тем временам название получила и сама группировка во главе с ћ.Ћарионовым, в которую вошли также Ќ.√ончарова,  .ћалевич, ¬.“атлин, ћ.Ўагал, Ћ.ѕопова, ќ.–озанова, Ќ.”дальцова и другие.



Ќазвание должно было подчеркнуть бунтарский характер участников. Ќекоторые из них (Ћарионов, √ончарова) стали "лучистами", обратившись к традици€м русской иконописи и лубка, но большинство образовало течение, названное "кубофутуризмом", которое оказалось близким западноевропейским модернистским направлени€м. "яркие живописные даровани€ Ћарионова и √ончаровой, - вспоминал ѕ.ѕ. ончаловский, - естественно делали их нашими союзниками, но в отношени€х к искусству у нас была больша€ разница... √руппа Ћарионова, √ончаровой и тогда уже мечтала о славе, известности, хотела шумихи, скандала ".


 азимир ћалевич. "„ерный квадрат"
 азимир ћалевич. "„ерный квадрат"


ј вот как пишет об этом Ѕенедикт Ћифшиц в "ѕолутороглазом —трельце":



"Ќе прошло двух недель с закрыти€ "Ѕубнового валета", как открылс€ п

–убрики:  ∆ивопись

ћетки:  

 оты художника васи Ћожкина покор€ют космос

ƒневник

ѕ€тница, 20 јпрел€ 2018 г. 08:03 + в цитатник

 оты художника васи Ћожкина покор€ют космос | ярмарка ћастеров - ручна€ работа, handmade















¬ас€ Ћожкин — один из самых провокативных и ироничных художников. »звестен также как блогер, певец, основатель музыкального коллектива «Ёбонитовый колотун», участник группы «¬ас€ Ћожкин и какие-то люди», член общества « олдовские художники», работающих в стиле «мультреализм», цель которого «не очаровать, но разочаровать зрител€», заставить взгл€нуть на мир и на себ€ по-новому.
Ќасто€щие им€ и фамили€ художника — јлексей ¬ладимирович  уделин, родилс€ в —олнечногорске в 1976г. ’от€ художник он непрофессиональный, никогда этому не училс€ и сам всегда честно об этом говорит.

„итать далее...
–убрики:  ∆ивопись

ћетки:  

ј »јЌE  –јћј–»  (AKIANE KRAMARIK). ƒ≈¬ќ„ ј Ў≈—“ќ… –ј—џ

—уббота, 21 ќкт€бр€ 2017 г. 14:13 + в цитатник
Ёто цитата сообщени€ light2811 [ѕрочитать целиком + ¬ свой цитатник или сообщество!]

ј »јЌE  –јћј–»  (AKIANE KRAMARIK). ƒ≈¬ќ„ ј Ў≈—“ќ… –ј—џ

ј »јЌE  –јћј–»  (AKIANE KRAMARIK). ƒ≈¬ќ„ ј Ў≈—“ќ… –ј—џ

 



91142844_foto_070512_rodilas_090794 (410x410, 84Kb)

јкиане (произноситс€: ah-KEE-ah-nah) – необыкновенно одарЄнна€ девочка-христианка из Sandpoint, Idaho, рисует картины с четырЄх лет. Akiane говорит, что в первый раз встретилась с Ѕогом, когда ей было три года.
¬се больше погружа€сь в неведомый и загадочный мир Ѕожьих откровений и пророческих видений, часами повеству€ о нем, јкиане неожиданно начала рисовать - бесчисленные наброски лиц, фигур, окружающих предметов. ќна рисовала на окнах, стенах, мебели, своих руках и ногах. »ногда с закрытыми глазами, а иногда - пальцами ног. Ќикто не учил ее. ќбразы сами приходили из воображени€, и она часами сидела над ними, пока портрет не достигал совершенства.
ќна рисует в том числе и то, что Ѕог открывает ей в видени€х. «Ѕог — мой единственный ”читель, – говорит она. — Ѕольше всего € люблю работать одна, когда никто не мешает. Ћюблю учитьс€ на собственных ошибках».


91142893_foto_290512 (410x410, 122Kb)

ѕробуждение в семье началось от Ѕога через јкиану. ƒо этого момента мать еЄ была атеисткой (она переехала в —Ўј из Ћитвы), а отец, хот€ и €вл€лс€ номинальным католиком, был обычным светским человеком, не привнос€щим веру в семью и окружающим. ¬от как свидетельствует об это еЄ мать: «ћы не молились вместе и не рассуждали о Ѕоге, не посещали церковь. » тогда внезапно јкиане стала проповедывать нам о Ѕоге. ќна всегда была дома вместе с нами, еЄ не посещали н€ни или сиделки, она не смотрела телевизор и, таким образом, эти слова Akiane о Ѕоге не были услышаны ею извне, но были еЄ личным переживанием и откровением — мы знаем это стопроцентно. ќна стала нам вдохновенно рассказывать о Ѕожьей любви и ≈го месте в человеческой жизни в таких детальных подробност€х, которые даже трудно вообразить».



• 18 лет (родилась 9 июл€ 1994г.) в ћаунт-ћоррисе, штат »ллинойс, в —Ўј. ∆ивЄт там же. «ан€лась графикой в 4 года, а живописью в 6 лет. 
• ¬семирно признана единственным в мире ребенком, одновременно одаренным в поэзии и живописи (реализме). 
• Ќикто никогда не учил ее рисовать. ¬ыучивша€с€ самосто€тельно.
• Ќедавн€€ продажа картины «Ќевинность» ушла за один 1 млн. долларов и сделала јкиану самым успешным современным ребенком в мире, одаренным в области изобразительных искусств.
• –исует на огромных холстах.
• –одилась в семье атеистов и привела всю семью к Ѕогу.
• ¬ 5 лет - физически исчезла с «емли и материализовалась обратно через 6 часов.
• ≈е называют гением, индиго, кристальным ребенком.
• ќна не ходит в школу. —очин€ет музыкальные композиции на пианино. √оворит на 4-х €зыках (английский, литовский, русский, и €зык жестов).
• ѕишет книги. «анимаетс€ благотворительностью.
• ћировые лидеры, министры, члены королевских семей, —ћ» и звезды знакомы с ее работами или коллекционируют их. 
• ѕо€вл€лась на CNN, ABC и других мировых каналах телевидени€.
• »звестны случаи материализации золотого порошка перед ее глазами, который она впоследствии использовала в написании своих картин. 
• јкиана имеет глубокое понимание и интерес к квантовой физике.
• ¬ картине «ћечты», которую јкиане написала в возрасте 10 лет, она нарисовала ¬авилонскую башню в виде башни со сферами. ѕозже ученые и археологи сообщили ей, что при раскопках обнаружили, что ¬авилонскую Ѕашню в прошлые времена называли Ѕашней —фер.


¬озраст: 4 года 
hudozhnik-000 (537x700, 113Kb)

 онечно, первые попытки родителей выставить работы јкианы на местных художественных конкурсах были встречены с немалой долей скептицизма. Ћюд€м было трудно поверить, что девочка дошкольного возраста без чьей-либо помощи и какого-либо художественного обучени€ может создавать такие работы. ћного раз јкиане приходилось рисовать перед публикой.
«” мен€ есть несколько картин и рисунков, процесс создани€ которых был сн€т на видео от начала и до конца, – говорит јкиане. —  огда приезжает “¬, мне приходитс€ долго рисовать перед камерами. Ќо, конечно, самое сильное вдохновение приходит ко мне, когда вокруг никого нет, и € одна».


hudozhnik-001 (541x700, 120Kb)

¬озраст: 5 лет
hudozhnik-002 (533x700, 102Kb)
hudozhnik-003 (555x700, 109Kb)

¬озраст: 6 лет
hudozhnik-004 (700x536, 207Kb)
hudozhnik-005 (700x549, 168Kb)

¬ возрасте семи лет јкиане начала писать поэзию. ≈Є стихотворени€ оказались настолько глубокомысленными, что родители вновь были повержены в шоковое состо€ние, ведь јкиане никогда не любила читать книг.


¬озраст: 7 лет
hudozhnik-006 (700x460, 137Kb)
hudozhnik-007 (700x522, 147Kb)
akiane_kajdyi (410x551, 78Kb)

age 7 2002  аждый


Akiane: "ћой отец был ранен и без работы, маленький братик был болен, а мама обучала всех четверых детей на дому. 
» мы были очень бедны. 
ћне было семь, и € была упр€ма. 
я хотела рисовать, но у нас не было денег на краски или холсты. 
¬ гараже € нашла небольшое полотно и два полупустых тюбика с белой и коричневой краской. 
я нарисовала пейзаж, чтобы показать, как важен каждый прожитый день, в богатстве или в бедности, грустный или счастливый, потому что с каждым нашим опытом мы растем…
ѕосле этой картины € решила обучать маленьких детей искусству, чтобы зарабатывать на художественные принадлежности."




¬озраст 8 лет 9 картин

91153484_age_8_2003_butterflies (500x500, 140Kb)age 8 2003 Butterflies
91154327_age_8_2003_clematis_dream (500x375, 109Kb)age 8 2003 Clematis dream
91155876_age_8_2003_life_without_a_leash (500x374, 96Kb)age 8 2003 Life without a leash
91143691_age_8_2003_listening (500x373, 121Kb)age 8 2003 Listening
91143948_age_8_2003_my_sight_cannot_wait_for_me (410x546, 129Kb)age 8 2003 My sight cannot wait for me
91144228_age_8_2003_passion (500x500, 147Kb)age 8 2003 Passion
91144342_age_8_2003_planted_eyes (410x546, 88Kb)age 8 2003 Planted eyes

91144772_age_8_2003_prince_of_peace (410x546, 92Kb)age 8 2003 Prince of peace (÷арь мира)

јкиане говорит о творчестве как о долге и служении Ѕогу: 
«¬начале € вижу множество снов. я просыпаюсь и молюсь Ѕогу. «атем Ѕог даЄт мне видени€, побужда€ мен€ запечатлить это на картине». 
“ак по€вились две еЄ самые знаменитые картины об »исусе ’ристе - «÷арь мира» (The Prince of Peace) и «ѕрости им, ќтче» (Forgive Them, Father). 
«я всегда думаю об »исусе и говорю о ЌЄм. 
ƒолгое-долгое врем€ € стремилась увидеть, как ќн должен выгл€деть на моих картинах, но €сности всЄ не приходило. “огда € попросила семью целый день молитьс€ вместе со мной об этом». 
¬ тот день, когда они молились вместе, неожиданно кто-то постучал в их дверь. Ёто был высокого роста странник, он оказалс€ плотником, ищущим работу. ≈го облик и стал моделью дл€ образа ’риста на картинах јкианы.



91144903_age_8_2003_the_reflection (500x376, 94Kb)
„итать далее...
–убрики:  ∆ивопись

»з жизни  ошачьей / ¬ас€ Ћожкин

¬оскресенье, 16 »юл€ 2017 г. 09:01 + в цитатник
Ёто цитата сообщени€ ќ_себе_-_ћолчу [ѕрочитать целиком + ¬ свой цитатник или сообщество!]

»з жизни  ошачьей / ¬ас€ Ћожкин

770 606 (700x551, 379Kb)
68930dde1f69 (170x30, 3 Kb)
_0_1 (100x22, 1Kb)
–убрики:  ∆ивопись

ћетки:  

Ћорель Ѕерч

ƒневник

¬оскресенье, 26 ‘еврал€ 2017 г. 13:22 + в цитатник














Ћорель досталась нелЄгка€ судьба. ќна родилась в долине —ан-‘ернандо в 1945 году. ¬ 14 Ћорель Ѕерч покинула свой шумный дом в ёжной  алифорнии всего лишь с бумажным пакетом полным вещей и редким врожденным заболеванием — остеопорозом, означавшим особую хрупкость костей и их неспособность выдерживать обычную нагрузку. Ћегкий толчок, прогулка по неровной дорожке - все это могло вызвать перелом. —колько переломов она пережила - не сосчитать. ƒл€ того, чтобы оплатить жилье и еду, она занималась готовкой, уборкой, сидела с детьми. ќна искала стабильную основу дл€ того, чтобы поддержать свое хрупкое тело. Ѕез работы, без денег, без мечты она добралась до «олотых ¬орот —ан-‘ранциско. Ёто были знаменитые 60-е, врем€ хиппи. —вободный дух Ћорель манил ее к приключени€м.

„итать далее...
–убрики:  ∆ивопись
«наменитости и их судьбы

ћетки:  

ѕод крылом ангела. ѕам€ти ¬арвары Ѕондиной

ƒневник

„етверг, 12 январ€ 2017 г. 13:37 + в цитатник

ѕод крылом ангела. ѕам€ти ¬арвары Ѕондиной | ярмарка ћастеров - ручна€ работа, handmade

—овсем недавно на просторах интернета случайно увидела несколько фото картин с ангелами художницы ¬арвары Ѕондиной.

ќни покорили мен€ одухотворенностью, теплотой и любовью, которые просто светились через экран компьютера. я начала искать другие работы ћастера. ѕолучилась небольша€ подборка, которой и хочу поделитьс€.

», конечно, немного рассказать о ¬арваре Ѕондиной. ќна родилась в 1974 году и жила ћинусинске  расно€рского кра€. –исовала с детства, но, ни она сама, ни окружающие не придавали тогда этому значени€. «ѕовзрослев и став женой художника, € оказалась в такой обстановке, где очень трудно не интересоватьс€ искусством и похоронить творческие задатки. Ѕлагодар€ поддержке и такту моего мужа, в какой-то момент мои рисунки увидели разные люди и оказалось, что они способны порадовать и заинтересовать не только узкий круг близких», — писала о себе ¬арвара. — 1998 года она принимала участие в выставках разного уровн€ в –оссии и за рубежом.

варвара бондина

„итать далее...
–убрики:  ∆ивопись

ћетки:  

Art Deco Lady... Ќовогоднее...

¬торник, 10 январ€ 2017 г. 10:07 + в цитатник
Ёто цитата сообщени€ PKFNF [ѕрочитать целиком + ¬ свой цитатник или сообщество!]

Art Deco Lady... Ќовогоднее...

«десь вс€ коллекци€ - Art Deco Lady



далее...
–убрики:  Ќовый год
∆ивопись

ћетки:  

¬олк... Collin Bogle

¬торник, 10 январ€ 2017 г. 09:48 + в цитатник
Ёто цитата сообщени€ PKFNF [ѕрочитать целиком + ¬ свой цитатник или сообщество!]

¬олк... Collin Bogle

–анее картины этого автора были -  «десь

а также вышивка крестом и схемы!

далее...
–убрики:  ∆ивопись

ћетки:  

ћонгольский художник. Zayasaikhan Sambuu.

¬оскресенье, 19 »юн€ 2016 г. 10:33 + в цитатник
Ёто цитата сообщени€ OksGurbanova [ѕрочитать целиком + ¬ свой цитатник или сообщество!]

ћонгольский художник. Zayasaikhan Sambuu.

 
Zayasaikhan Sambuu

Zayasaikhan Sambuu
 
„итать далее...
–убрики:  ∆ивопись

Gallerix.ru Ч это виртуальный музей, в котором вы найдЄте ¬—®...

¬оскресенье, 06 ћарта 2016 г. 07:15 + в цитатник
Ёто цитата сообщени€ Ћёƒћ»Ћј_ћ≈– ”Ћќ¬ј [ѕрочитать целиком + ¬ свой цитатник или сообщество!]

Gallerix.ru Ч это виртуальный музей, в котором вы найдЄте ¬—®...

Ѕезым€нный (644x52, 86Kb)

e472e6e33f9f787547e843f373a20bdc (620x540, 11235Kb)


 артиныјртклубЌовости искусстваЅиографии‘орум»нтерактив

Gallerix.ru — это виртуальный музей, в котром вы найдЄте
живопись, картины, репродукции картин русских и зарубежных
художников, коллекции живописи крупных музеев. «десь можно
скачать картины в высоком разрешении и превосходном качестве,
высказатьс€, а сколько всего ещЄ впереди! ќбновление галерей,
в среднем, раз в неделю, заходите чаще!

–убрики:  ∆ивопись
–азное

ћетки:  

 —траницы: [5] 4 3 2 1