Нет предела человеческим фантазиям. Художники раскрашивают мир всеми цветами радуги, потому что видят его, преломляя через свою душу. Всегда интересно посмотреть на что-то новое, необычное.

Для меня таким новым с недавнего времени стали работы Ульяны Сергеенко. Ее идеи и находки становятся источником для вдохновения.

Славянская принцесса, русская матрешка, Russian Lady — все эти титулы принадлежат одной женщине, которая покорила модные подиумы талантливым нестандартным подходом к созданию одежды. Это дизайнер Ульяна Сергеенко.

Ее имя стало популярным не так давно — показы начались с 2011 года, и тогда же состоялась регистрация персонального бренда.

В чем же уникальность стиля Ульяны Сергеенко? Какая в нем особенность, что даже самые яркие леди этого века выбирают наряды «Ulyana Sergeenko» как основу образа?

Сегодня я хочу поделиться собранной информацией и показать малую часть работ дизайнера, которые мне очень близки по стилю и настроению.

Начинаю серию Публикаций о творцах мировой моды.
Крайне приятно,что российские дизайнеры стоят на одной ступеньке вместе с зарубежными гигантами!
Мне, допустим, очень льстит то, что одежду и аксессуары отечественных кутюрье выбирают знаменитости разных стран по всему миру, что России удалось смыть с себя клеймо «серой и безвкусно одетой страны».

Пока готовила материал, узнала и новые имена, и интересные факты, о которых раньше не читала. Возможно, и вы в этой Публикации узнаете что-то новое и интересное для себя.

Многие дизайнеры стали известными в достаточно зрелом возрасте, у большинства из них первое образование никак не связано с миром моды, некоторые из кутюрье совершенно случайно открыли в себе этот талант.
Пишу это для того, чтобы вдохновить и подбодрить наших потрясающе талантливых мастериц. Возможно уже, от большой славы вас отделяет всего один шаг!

Тесьма бывает разной. Напомню, это длинная и узкая декоративная лента. Дизайнеры используют её довольно часто в последних коллекциях. Я бы сказала, вдоль и поперёк. И, замечу, не всегда она такая уж и узкая.

Сегодня хочу показать свои находки по использованию тесьмы вдоль борта в жакетах, пальто

Декорирование тесьмой вдоль борта — это довольно распространенный приём Вещь сразу же становится очень декоративной.

Так как по основной работе связана с закупками коллекций одежды во Франции, то в очередной раз приехав на закупки в Париж, конечно же не могла не пойти на нашумевшую выставку коллекций Кристиана Диора в Музее Декоративного Искусства.

Спешу поделиться фото и впечатлениями с минимумом комментариев, так как выставка действительно огромная, занимает две части музея в два этажа и, чтобы просто обежать поверхностно нужно несколько часов, не говоря уже о вдумчивом разглядывании и «зависании» на конструкциях, формах, и вышивках.

Немного организационной прозы — очередь в музей растягивается на километр, и это в будний день, но в очереди стоят даже мамы с грудными детьми, так что скорее это было приятным ожиданием :)

Сразу прошу прощения за немного размытые фото, не всегда удавалось сделать четкие фото по причине большого наплыва посетителей!

Выставка начинается с зала, оформленного в стиле «Сады Диора», не секрет, что цветы и женщины были главным источником вдохновения для кутюрье. В этой экспозиции гармонично сочетаются платья из новых коллекций дома Диор и платья, созданные самим кутюрье в 40-50 гг.